Diseñador / Agencia
Simona Garufi
Categoría
Espacio de exposición
Premio
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Vivir el futuro
Presentación del proyecto
Vivir el futuro, el espacio diseñado por Simona Garufi para Casa Decor, es una oda a la estética La era espacialreinterpretada desde una visión contemporánea. Inspirado en las formas de los robots Thermomixel proyecto fusiona tecnología, funcionalidad y diseño futurista en un entorno envolvente y minimalista.
Este espacio traslada al visitante a una visión utópica del hogar, donde la cocina y la zona living se funden en un único elemento arquitectónico fluido. Al igual que en los imaginarios cinematográficos de Kubrickcada curva y cada material han sido elegidos no sólo por su estética, sino por su capacidad de evocar un futuro en el que el diseño es inseparable de la tecnología.
Siguiendo los principios del La era espacialpredominan las líneas sinuosas, el color blanco y los acabados brillantes, evocando la pureza geométrica de una nave espacial. Las superficies reflectantes y el porcelánico del suelo con sus líneas recuerdan a los paisajes de planetas inexplorados, mientras que el mosaico en las paredes simula píxeles, en un guiño a la digitalización del futuro.
El mobiliario, más que un conjunto de piezas individuales, se convierte en una escultura continua. El punto focal del espacio es un sofá con la forma del logotipo de Vorwerk, símbolo del descanso absoluto, porque con Thermomix no hay que hacer nada más: el robot se ocupa de todo. Este elemento integra descanso y funcionalidad en un solo gesto arquitectónico, reforzando la conexión entre diseño y tecnología.
La domótica juega un papel clave en la experiencia inmersiva de Vivir el futuro. Escenarios de luz programados transforman el ambiente según el momento del día, pasando de una iluminación fría y futurista a tonalidades cálidas y envolventes. Cada ajuste lumínico no solo resalta las formas sinuosas del espacio, sino que también refuerza la sensación de estar a bordo de una cápsula espacial, donde la tecnología responde intuitivamente a las necesidades del usuario.
Como si de una expedición interplanetaria se tratara, la innovación también está presente en los materiales: el uso de plástico reciclado en la creación del maniquí astronauta y la 3D suspended lamp refuerza la idea de que el futuro del diseño pasa por la sostenibilidad y la fabricación digital.
En Vivir el futuroLa estética y la funcionalidad convergen para crear un espacio que bien podría formar parte del universo de 2001: Una odisea del espacio. Un homenaje a la imaginación, la tecnología y la belleza de los futuros posibles.
Diseñado por Simona Garufi
Simona Garufi Studio es un laboratorio creativo multidisciplinar que fusiona arquitectura, interiorismo y comunicación visual creando espacios que no sólo se habitan, sino que se experimentan. Con un enfoque conceptual, cada proyecto integra diseño, narrativa y percepción sensorial utilizando materiales, luz y sonido para generar una conexión emocional profunda con el usuario.El estudio trabaja en interiorismo residencial y comercial, asegurando que cada diseño refuerce tanto la identidad como la funcionalidad del espacio. En el ámbito de la arquitectura efímera, crea escenarios temporales que amplifican la comunicación de marcas, utilizando el diseño como una herramienta de comunicación visual y estratégica.
El proceso creativo del estudio se nutre de la investigación en teatro y danza Butoh, disciplinas que permiten explorar la relación entre el cuerpo y el espacio para diseñar experiencias inmersivas que trascienden la funcionalidad y fomentan la interacción del usuario con su entorno.
Además, uno de los conceptos clave en su trabajo es la periferia, entendida como el punto de transición donde convergen diferentes realidades y surgen nuevas formas de interacción. "Lo más emocionante siempre pasa en las carreteras secundarias" es una lema que define la forma en que el estudio concibe el diseño y la experiencia del usuario.
Con un enfoque híbrido que fusiona interiorismo, comunicación y dramaturgia espacial, crea entornos cargados de significado, donde cada proyecto se convierte en una experiencia envolvente que refuerza la identidad y el mensaje de las marcas, generando una conexión profunda con el público de manera conceptual y efectiva.